Innehåller bibliografi (sidorna 473-514)

Prologue. Les traits distinctifs -- Première partie. Le système économique et social -- I. Les compagnies -- Soumission et autonomie -- Dilettantes de profession -- II. La femme en scène -- Diva -- Actrices pour le plaisir -- Le rachat des amoureuses -- III. Le voyage des acteurs et des textes -- Négociations culturelles -- Migrations, ports et douanes -- Le voyage des capitaines -- Le voyage de don Juan -- IV. L’acteur qui écrit -- Les rôles et les emplois -- Dramaturgie en action -- Dramaturgie de bilan -- Du texte joué au texte écrit -- V. La comédie, mais pas seulement -- Le mélange des styles -- Le répertoire chanté -- Seconde partie. Géographie et histoire -- VI. Préhistoire de l’arte -- Le soliste et la compagnie -- Ruzante, les bouffons, les zannis -- VII. Les premières générations de l’arte : 1560‑1630 -- Les grandes compagnies et les divas -- Les villes et les théâtres mercenaires -- Les grandes compagnies -- Vers l’Europe centrale et orientale --VIII. Le XVIIe siècle italien -- Les cours de la vallée du Po -- Entre Florence et Rome -- Venise et Naples -- IX. Le XVIIe siècle en Europe -- Passage au nord-ouest -- Paris-Londres-Paris -- X. Le XVIIIe siècle -- XVIIIe siècle italien -- La Commedia dell’arte en France -- Passage au nord-est -- Le crépuscule de l’arte : Goldoni, Gozzi, Sacco

"Arlequin, Pantalon, Pierrot, Colombine. Ces noms évoquent un monde bariolé de personnages comiques qui, depuis quatre siècles, inspirent les dramaturges, les peintres, les musiciens : le monde de la commedia dell’arte. Mais que sait-on de celles et ceux qui les ont inventés au milieu du XVIe siècle en Italie, puis les ont transformés suivant les attentes du public européen, jusqu’à la fin du XVIIIe siècle? Dépassant les clichés attachés à la commedia dell’arte, Siro Ferrone nous emmène sur les traces de ces infatigables voyageurs qu’étaient les actrices et les acteurs italiens. Leurs vies et leurs œuvres racontent une histoire collective et familiale, celle de compagnies hiérarchisées, de mécènes, de censure, de théâtres modernes. Ils étaient chanteurs, musiciens, danseurs ; ils excellaient dans la tragédie, la pastorale, l’opéra ; ils étaient aussi des auteurs reconnus. Les actrices imposèrent un jeu raffiné et digne, source d’inspiration pour les peintres, et le répertoire de ces compagnies eut une influence décisive sur la dramaturgie de Shakespeare, Molière, Lope de Vega, Marivaux, Goldoni et Gozzi." -- Baksida.